这些散布着海洋碎片的画是海洋'Portals'

眼见 图片 和 统计 海洋中的塑料污染可能是令人沮丧的经历。但是潮流（哈哈）可能正在转变，一次性塑料也许最终会迎来潮流's '煤矩' as 解决方案 到了大问题终于浮出水面。

但是有时，在我们对水域状况感到绝望和决心的中间，我们也需要提醒我们海洋的原始之美。那'艺术可以进入的地方：是否's an 现场安装，或观看来自悉尼的类似海洋的艺术作品 Marie 安东尼奥.

© Marie 安东尼奥着眼于引发有关海洋保护的重要对话，安图安奈尔's的作品结合了树脂，漩涡状色彩和从岸上打捞出来的物体（石头，水晶，镜子碎片，贝壳和海玻璃）的使用，创造出看起来像鸟的抽象作品'可以看到海洋与陆地的交汇处。她的目标是"彰显自然美对人类有多么珍贵" 和 to "将人们与流行的海滩和海洋保护区的纯净美感联系起来，描绘出它们似乎完全不受人类存在的影响。"

© Marie 安东尼奥

The eddies of azure, cobalts, turquoise 和 frothy pale hues are calming 和 soothing to look at, 和 安东尼奥’s frequent use of round frames make her art seem like "portholes 和 门户网站 to the ocean" indeed.

© Marie 安东尼奥

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安东尼奥与水的联系始于早期。在西伯利亚长大，在祖母度过夏天'在家里，一家人每天都在沙滩上度过。在当时该国发生的艰难的社会政治变革中，艺术已成为Antuanelle的一种疗法。对她来说，艺术是一种传播自由的方式，她希望这种自由可以激发其他人在观看艺术品时也能记住同样的自由。

© Marie 安东尼奥

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安东尼奥's pieces 她将传统的俄罗斯石画技术与现代方法相结合，她的作品可能需要花费几周到一个月的时间才能完成。她的创作过程涉及到实际上旅行到世界各地，在每个景点中进行海洋冥想和体验，甚至使用空中无人机从空中欣赏风景：

当我前往一些颇受欢迎的海滩（通常都是城市化的海滩）时，我在那儿沉思，以感受其空间的本质-试图想象它在人类到来之前已有几个世纪的时光-以其野性之美。一旦这个想法在我的脑海中变得清晰起来，我就会对无人机摄影进行研究，以得到一种仿佛我会像上面的小鸟一样飞翔的感觉，并手绘一些水彩素描的感觉。

© Marie 安东尼奥

© Marie 安东尼奥

安东尼奥'她对海洋的冥想特性的热爱在她身上闪耀"portals" to the ocean. She'现在与当地保护机构合作设计服装，其利润将捐赠给澳大利亚海洋牧羊人。